Søren Rose – un designer danois entre New York et Copenhague

Éclectique, pragmatique, scandinave jusqu’au bout des ongles et férocement new-yorkais dans l’âme : bienvenue dans l’univers de Søren Rose, designer danois iconique qui jongle habilement entre minimalisme nordique, passion pour l’artisanat et glamour urbain.

Biographie

Né en 1973 au Danemark, Søren Rose assume l’héritage du design scandinave moderne tout en ne rechignant jamais à lui injecter une dose de fantaisie urbaine et cosmopolite. Son parcours est tout sauf linéaire : avant de devenir un designer reconnu à l’international, il baigne dans la publicité et la réalisation de films, expérience qui façonnera plus tard son goût pour la narration visuelle et les objets porteurs d’histoire.

Issu d’une famille danoise, Rose est très tôt en contact avec la rigueur du métier d’ébéniste. Cette passion pour le bois, les matériaux naturels et l’artisanat précis ne le quittera jamais.

Marié et père d’une fille, il cultive aussi une proximité concrète et joyeuse avec la vie de famille, ce qui transpire dans sa philosophie du design : « un bon objet doit faire partie de la vraie vie, être utilisé, pas seulement admiré ».

En 2006, Rose traverse l’Atlantique et s’installe à New York, dans le quartier alors bouillonnant de Tribeca.

Deux ans plus tard, en 2008, il fonde Søren Rose Studio. L’adresse – mi-loft industriel mi-refuge scandinave – devient rapidement un laboratoire créatif où art, mobilier, architecture d’intérieur et direction artistique se côtoient. Le studio s’entoure d’une équipe internationale passionnée, associant la rigueur danoise à l’énergie créative de Manhattan.

En 2016, Rose orchestre un retour aux sources et installe son studio à Copenhague, tout en conservant une présence à New York. Cette double implantation illustre sa philosophie : travailler sur plusieurs continents, dialoguer avec de nombreuses cultures, mais garder la cohérence d’un design simple, fonctionnel et collectif.

Son studio planche ainsi tout aussi bien sur des pièces de mobilier, des luminaires, des aménagements d’hôtels ou des installations artistiques, sans jamais s’éloigner d’une ligne claire : l’exigence artisanale et l’honnêteté du matériau.

Søren Rose Studio ne tarde pas à multiplier les collaborations internationales. Le designer travaille, entre autres, avec Georg Jensen, Menu, Mater, Gandia Blasco, Ferm Living et Skagerak.

Il reçoit de nombreux prix, parmi lesquels le Red Dot Design Award et le Good Design Award, et expose dans les musées et salons du monde entier.

Ce qui distingue Søren Rose ? Sa capacité à fusionner la pureté scandinave – lignes épurées, matériaux bruts, couleurs neutres et lumière naturelle – avec l’attitude décomplexée et le sens du spectacle propre à New York.

Meubles design célèbres

Lampe Tribeca Collection, Menu (2014)

Véritable déclaration d’amour à New York, la Tribeca Collection s’inspire des luminaires vintage chinés dans les entrepôts de Manhattan. Lampes suspendues, appliques et lampes de table composent une galaxie de luminaires au charme rétro-industriel et glamour.

Douilles en laiton, ampoules apparentes, lignes géométriques : le Danemark rencontre le jazz urbain de la Grosse Pomme.

Tables Plateau, Bolia (2011)

La collection Plateau célèbre la sociabilité et la modularité. Ces tables d’appoint ou basses, disponibles en plusieurs diamètres et couleurs, encadrent le plateau d’un rebord en bois incurvé, aussi agréable au toucher qu’astucieux (finis les stylos qui roulent par terre). Minimalisme sans froideur, simplicité sans banalité : c’est Rose tout craché.

Raw Collection, Søren Rose Studio (2017)

Avec la Raw Collection, Søren Rose célèbre la matérialité brute en assemblant des tables, bancs et étagères à partir de bois massif non traité ou à peine travaillé. Chaque pièce est volontairement irrégulière, unique, à mi-chemin entre la sculpture et l’ameublement utilitaire : du rustique haut de gamme, pour amateurs d’authenticité.

Collection Basket (2000)

D’inspiration écolo et de facture artisanale, la collection de meubles Basket (« panier ») remet au goût du jour l’art de la vannerie. On y trouve fauteuils et canapés faites en rotin.